Erica Hopper, materializando sueños en el lienzo

walking chuey

* Erica Hopper nació en Kansas City, Missouri, estudió diseño gráfico e industrial en San Diego State University, y continuó sus estudios de arte en la Universidad de las Américas en Puebla, México.
* Durante los años 70 y 80 fue una ilustradora de éxito con muchas obras publicadas en periódicos nacionales.

Guinea's Mine

* Las pinturas de Hopper son convincentes con un uso fuerte del color, pero capaces de crear y recrear una atmósfera tranquila y relajante.

Distracted

* Sus imágenes figurativas con inmensas pinceladas de color dejan los bordes, a veces, un tanto etéreos, desdibujados, para que sea el espectador el que cierre las siluetas de manera creativa.
* Hopper dice que sus pinturas son "interpretaciones metafóricas de la naturaleza y la materia de los sueños en la que el espectador puede imaginar la escena completa y comprobar como la imaginación toma el control."

Enamored

* El amor por los viajes de Hopper ha suscitado su admiración y respeto por las diferencias raciales y la vida en el campo, que se han convertido en una constante en sus composiciones.
* Esta conciencia, unida a su capacidad narrativa, se funden en lienzo para contar una historia.

Fifties With A Point Of View

* El trabajo de Erica Hopper lo podemos admirar tanto en colecciones privadas como corporativas en los Estados Unidos, y se publica por Ediciones Blazing a nivel nacional.

Celebration

Blue Window

Biancha' s Bench

apple diary

akora n.z.

A Desert's Pace

first date

Gibbs Farm

Gorecki Symphony

* Escucha: hay una mano diminuta

* Derramas,

* final de la delicia,

* una inicial translúcida en mi pelvis,

* yo no sé qué mensaje,

* qué gránulo de sal,

* qué código del agua hallada entre tus sienes.

* Y mi matriz es dulce

* y es un astro expansivo.

* Y todo me percibe: tengo un aura convexa.

* Hay algo, alguno, alguien, como un rumor que emerge,

* y su latido tiene la textura del crótalo,

* y viaja, nido ebrio, por mi líquida entraña.

* Escucha: hay una mano diminuta: está escribiendo

* ese signo inicial de su relato.

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* Ana Istarú

* De "Verbo madre" 1995

grapes of prose

Hour Embrace

In the Studio

Jacks

My Time

paris holiday

Pt. Reyes

salud

Second Thoughts

sidewalk poet

voila de persia

un

Time Out

T-xoxo


Silent Exchange

Carmensabes poesia y arte

Iris Van Dongen, decadente modernidad

* Iris Van Dongen nació en 1975 en Tilburg, Países Bajos. Actualmente viva y trabaja a caballo entre Rotterdam y Berlín, los dos países más queridos para la artista.
* Van Dongen es una pintora excepcional con un carisma único y una fuerza impresionante. La primera sorpresa que el espectador se encuentra ante las pinturas de Van Dongen son el inmenso tamaño, algunos llegan a alcanzar varios metros de altura, , ésta ya es su primera baza, sorprende el tamaño de los cuadros y la fuerza que atrapa al espectador desde el principio.

* Los temas que trata Van Dongen resultan una espectacular mezcla, tanto como sus formas, siempre entre el lado oscuro y el colorista, entre la tradición y la modernidad.
* Sus figuras aparecen en escenarios, muchas veces, alegres, coloridos, floridos, cercanos, en ellos, las figuras humanas aportan algún elemento de sufrimiento, de muerte, son frecuentes las calaveras y los demonios a los que el espectador se enfrenta sin saber exorcizar.

El bien y el mal, el pasado y el presente, lo abstracto y lo figurativo se combinan en sus obras, como si fueran elementos comunes.

La modernidad, a la que ella pertenece, el arte contemporáneo, se aúna a la mejor tradición modernista de lo decadente y enfermizo, del lado diabólico, esotérico y decadente.

Sus modernas figuras, adquieren la dignidad de héroes y heroínas trágicos, elevados a la figura de mitos en esta mezcla única y explosiva.

Una artista originalísima en sus propuestas actuales, que no sabemos hasta dónde pueden llegar en su espíritu visionario del sepulcro del barroco y de los rascacielos de Nueva York.















* Yo soy Bella, ¡oh mortales! como un sueño de piedra,
* y mi seno que a todos eternamente torturó,
* ha sido creado para inspirar amor a los poetas.

* Eterna e incólumne, como la materia.
* Incomprendida esfinge, reino en azul;
* El níveo corazón junto a la blancura del cisne;
* detesto el movimiento que desplaza las líneas.

* Yo jamás lloré, como tampoco jamás reí.
* Los poetas, ante mis gestos altivos,
* Que recuerdan antiguos monumentos,
* consumen sus días en penosa labor.

* Que para fascinar a estos dóciles amantes
* Tengo puros espejos que embellecen las cosas:
* Mis ojos, mis dos enormes pozos de eternidad.

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* Charles Baudelaire
* 1821-1867

































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